Ordures

Gobi a tout pour être heureux. Sa propriétaire, Marie, le tient délicatement dans sa main et porte le rebord à ses lèvres pour boire le café qu’il contient : pour un gobelet comme lui, c’est le paradis ! Aussi, lorsqu’il se retrouve par terre au pied d’une poubelle, son monde bascule. Persuadé que Marie l’a malencontreusement perdu, il va tout faire pour la retrouver malgré le fait qu’il ne soit qu’un simple gobelet en plastique.
Commence alors pour Gobi un voyage initiatique dans les égouts où les autres déchets vont lui faire prendre conscience de sa nature d’objet jetable…

Après avoir transformé un jeu vidéo à la Counter-Strike en comédie existentialiste avec Hôtel (2013), le réalisateur Benjamin Nuel a poursuivi sa carrière avec des courts-métrages mêlant quêtes identitaires et expérimentations spatiales (notamment autour de la réalité virtuelle). En 2025, il s’aventure dans le domaine du film hybride avec Ordures.
L’idée d’un film faisant cohabiter des acteurs réels avec des détritus animés en stop-motion vient de Marc Lustigman, le cofondateur de la société de production Darjeeling. En 2022, celui-ci souhaite parler des déchets à usage unique mais sans sombrer dans le didactisme pesant ou les discours sentencieux que l’on retrouve dans la plupart des productions à thématiques écologiques qui visent notamment les enfants. La chaîne Arte qui a déjà collaboré avec Darjeeling sur plusieurs programmes animés comme Parlez-vous Fashion ? (2016) ou L’Amour a ses réseaux (2020) valide aussitôt le projet ; commence alors trois ans de production dont un an entier pour l’élaboration du script. Officiant comme producteur sur le court-métrage La Chose extatique (2022) de Benjamin Nuel, Lustigman propose aussitôt à ce dernier de chapeauter le film. Le tournage des séquences en prises de vues directes ont lieu entre Montreuil, Choisy-Le-Roi et Créteil ; le Musée des Égouts de Paris est également mobilisé. La production de l’animation commence en octobre 2023 au studio Foliascope à Saint-Péray, sous la direction de Kim Keukeleire, grande figure de la stop-motion ayant collaboré pour les studios Aardman ou Wes Anderson et sur des œuvres à succès comme Ma Vie de Courgette ou le Pinocchio de Guillermo Del Toro. Plus d’une quarantaine de personnages sont conçus, à base d’objets de récupérations et d’éléments à animer en résine. Après un passage au studio INTHEBOX à Annecy pour les effets spéciaux, le film est achevé début 2025 pour être présenté en compétition officielle à la première édition du festival Stop-eMotion de Venise – où il recevra la Mention Spéciale du Jury dans la catégorie Longs-métrages. Sa diffusion en ligne peu de temps après lui vaut rapidement un bon accueil critique et public.

De par la trivialité de son concept, Ordures semble se reposer au départ sur son humour, tel une version décalée de Toy Story. Mais au fil de la quête identitaire de Gobi, la farce se mue en tragédie absurde, entre les déchets impitoyablement écrasés, balayés, évincés de façon aussi brutale que logique et le regard de Gobi qui, d’abord persuadé que sa « bougeuse » Marie est un être forcément bon, finit par réaliser son caractère d’objet jetable et son insignifiance dans ce monde. Renforcée par le choix du solennel Requiem allemand de Johannes Brahms en guise de thème musical, l’amertume prend le pas sur la comédie ; la satire devient le moyen d’interroger frontalement l’humanité par le biais de nos rapports aux objets, entre surproduction, gaspillage des ressources et pollution. En cela, Ordures constitue une œuvre bien plus subversive qu’un Sausage Party : la vie privée des aliments (2016) qui, bien que basé sur un concept similaire, se limite à un humour outrancier et sexuel.
Fidèle à sa ligne éditoriale prônant des productions à la fois accessibles et exigeantes, Darjeeling livre une œuvre forte et grinçante, où le "trash" (au sens littéral du terme !) devient porteur de réflexion sur notre société de consommation de façon bien plus forte que bon nombre d’œuvres à visée éducative.